viernes, 23 de marzo de 2018

El camino de Ida



El camino de Ida (Debolsillo, 2013) de Ricardo Piglia (Adrogué, 24 de noviembre de 1941-Buenos Aires, 6 de enero de 2017)​​ es una novela policial y de misterio en la cual aparece el recurrente Emilio Renzi, alter ego y personaje principal de sus novelas y su biografía; cincuentón y sin rumbo en Buenos Aires, que es invitado a enseñar en la Taylor university de Estados Unidos en donde conoce y tiene un amorío con una inteligente profesora universitaria, Ida, que muere misteriosamente y el acto es vinculado a una serie de asesinatos de docentes universitarios. La novela, desde ese punto, se convierte en una búsqueda de la causa del asesinado y el paulatino descubrimiento de la vida misteriosa del culpable. El asesino que es detallado en la obra es el perfil del docente académico y asesino anárquico Unabomber, Theodore John Kaczynski, que Piglia magistralmente toma referencia y desarrolla en la segunda parte de su novela. Una novela que nos tiene acostumbrado Piglia: misteriosa, policial, reflexiva y académica.  

Puntuación: Buena
Presentación: Buena
Género: Novela
Leído: 31 de enero del 2018       

miércoles, 21 de marzo de 2018

Diario de un cyber-punk


Diario de un cyber-punk (Tanatos vs eros) de Leo Zelada (seudónimo de Braulio Rubén Tupaj Amarú Grajeda, Lima 1970) es el segundo libro del poeta radicado en España. Zelada sigue insistiendo en los títulos y estructuras rimbombantes pero su propuesta poética mantiene lo tradicional tanto en la temática a tratar como en los versos. A diferencia del primer libro, este segundo texto se pernota la madurez y la redondez de algunos poemas que se alejan de la propuesta del libro. El texto no trata del desarraigo ni construye una propuesta de un nuevo lenguaje basándose en el informático. Su lenguaje es limpio y tradicional con incrustaciones de palabras que lo hagan súper moderno y algún verso que constate “que entiende su tiempo como gaseoso e inestable”. El “yo poético” en el poemario construye su desarraigo y culpa a la mujer amada (un tema romántico del siglo XIX) : “…¡que el amor hacia una mujer es lo más cercano al amor hacia mí”! El libro tiene muchos puntos favorables pero no se relaciona a la propuesta “innovadora” del título ni lo que “asumía” como posmoderno el poeta.   
    
Puntuación: Regular
Presentación: Regular
Género: Poesía
Leído: 21 de marzo de 2018   

Delirium tremens


Delirium tremens (Federación gráfica del Perú, 1997) de Leo Zelada (seudónimo de Braulio Rubén Tupaj Amarú Grajeda, Lima 1970) es el primer poemario del fundador del grupo Neón. Con palabras halagadoras, que se afirmar en la contraportada, “uno de los mejores poetas de latinoamericana o el poeta de culto del Perú”, Zelada se erige como una figura importante en las letras latinoamericanas. Lo curioso de incursionar en la lectura de su primer libro es descubrir que la crítica y los halagos no respaldan al texto mediocre que leemos. ¿Tan fácil es erigirse como un eximio poeta en el Perú? ¿Es el escandalo lo que dominaba la poesía de los noventa para que cualquier vate pueda afirmarse en el partenón de nuestro corpus poético? Bajo la custodia de la tradición de los poetas beat, los poetas malditos, la religión budista, la postmodernidad, la tradición japonesa, la fragmentación y el cómic, Zelada, construye sus versos incendiarios para una época de confusión y libertinaje. Lo curioso del poemario, sigo reafirmando, es que Zelada trata de erigirse como un poeta innovador cuando en realidad es muy tradicional al momento de tratar su temática y construir sus versos. Un libro que solo debemos considerarlo como un vestigio de lo que se consideró poesía en la década de los noventa.

Puntuación: Regular
Presentación: Regular
Género: Poesía
Leído: 17 de marzo de 2018   

miércoles, 27 de diciembre de 2017

Al norte de los ríos del futuro


Al norte de los ríos del futuro (Álbum del universo bakterial, 2014) de Jerónimo Pimentel (Lima, 1978) es un texto híbrido en su estructura formal y libre, discursivamente, en el aspecto de ceñirse a parámetros poético. Estancado en un ambiente decadente, futurista y apocalíptico, los “varios yo poéticos” se enfrentar para construir un sentido discursivo, una ética y una verdad para racionalizar la realidad. La insistente duda que se genera cuando los varios yo poéticos se entrecruzan para cuestionarse, otorga al texto un clima de inestabilidad al momento de describir aquel futuro apocalíptico. La fragmentación, la vinculación con un discurso científico (químico), las referencias a escritores, como George Perec, como antecedentes a su experimentación, su vinculación con otras artes y el ambiente futurista-apocalíptico otorga al libro una originalidad e innovación en el canon de la poesía peruana contemporánea. Mención aparte es la pulcritud de la editorial que siempre sorprende con sus propuestas del libro como objeto.  

Puntuación: Bueno
Presentación: Excelente
Género: Poesía
Leído: 27 de diciembre de 2017 

Test de Turing


Test de Turing (Grupo editorial Huaca Prieta y Lluvia editores, 2005) de Enrique Prochazka (Lima, 1960) es el relato más famoso del narrador y el que se puede rastrear su influencia borgeana y su reflexión filosófica. El relato largo propone una relectura de Prometeo encadenado de Esquilo y, puntualmente, de Frankenstein de Mary Shelley pero con un diálogo con el Test de Turing, la era global, la programación y las redes de la información. Un texto logrado donde se confrontan las ideas de la filosofía teórica y la nueva filosofía de la información en la cual se debe concretizar toda idea. Prochazka tal fue el único escritor que escribió desde el margen del canon literario de su época y demostró, en los noventa, ser un escritor que valía ser leído en los años venideros.   

Puntuación: Muy bueno
Presentación: Bueno
Género: Relato
Leído: 27 de diciembre de 2017  

sábado, 23 de diciembre de 2017

Cartas del naufragio


Cartas del naufragio (Paracaídas, 2011) de Roberto Salazar Gamarra (Lima) es un poemario que ha sido rescatado de los años noventa cuando el poeta participaba activamente con el grupo Neón. La poesía de este texto es intimista en la cual el yo poético reflexiona sobre su quehacer literario, su existencia, su generación poética, la música y el amor. Lo que se puede cuestionar es que en muchos textos no se redondea la idea que se está tratando y los cortes rítmicos son bruscos y desatinados.

Puntuación: Regular
Presentación: Bueno
Género: Poesía
Leído: 31 de octubre del 2017

Música para ciegos


Música para ciegos (Ediciones Santo Oficio, 2001) de Enrique Sánchez Hernani (Lima, 1953) es el sexto libro del poeta. El texto tiene dos apartados bien diferenciados por su estilo y tratamiento del tema. El primero con un estilo narratológico, que respeta la tradición setentera pero con imágenes arriesgadas que se aparentan con el surrealismo. El tema es cotidiano e íntimo. El segundo apartado, “Homenaje a Lo embajadores criollos por el Cristo de Elqui y el de Pachacamilla”, el tema tratado es la nostalgia al pasado en el cual existe recuerdo del amor perdido. La poesía se convierte en melancólica y nostálgica e instaurada en lo cotidiano, íntimo y pesimista.

Puntuación: Buena
Presentación: Buena
Género: Lírico
Leído: 15 de diciembre del 2017